INDÚSTRIAS CULTURAIS.: O MEU AMIGO INVISÍVEL

sábado, 1 de março de 2008

O MEU AMIGO INVISÍVEL

Muitos anos atrás, eu jogava um jogo que se chamava o "amigo invisível". Consistia, dentro de um grupo, em haver alguém que era mais gentil do que outros, mas de modo muito discreto, dando prendas sem se denunciar. No final do jogo, ficávamos a conhecer esse amigo invisível. Claro que se eu tinha um amigo invisível, também eu era o amigo invisível de outra pessoa, numa rede circular que a todos tocava.

Parece que isso está a acontecer no blogue - e é uma boa manifestação num momento em que as audiências do Indústrias baixaram pelo terceiro mês consecutivo relativamente a período homólogo (eu trabalho muito a sério com estes termos; no mês de Fevereiro houve menos quatro mil visitantes), levando-me a hesitar se o blogue não estará a terminar a sua prestação nos próximos meses por carência de leitores.

Nas mensagens que destaco a seguir há ligações entre quase todas elas: referências em língua francesa e uso de reticências.

de nomear o mundo... (19 de Fevereiro)
bom dia, sempre atento, informado e a partilhar, como o JPalma, conjugado no presente: " tudo o que eu vi estou a partilhar contigo"... (20 de Fevereiro)
Parabéns também pelo modo simpatico de agradecer. A naturalidade assusta-nos, mas ainda ha quem ouse pegar-lhe... MC (24 de Fevereiro)
é, ainda ha quem ouse agradecer, assim, carinhoso: " obrigado do coração...", na altura do lançamento. Um estilo de ser.(24 de Fevereiro)
Ha gente informada porque trabalha para isso, gosta de partilhar, gosta...
Eu também gosto desta gente que nao esconde o que sabe. Sabe "Guardar" ( V.Antonio Cicero e C&...) (24 de Fevereiro)
Guardar Guardar uma coisa não é escondê-la ou trancá-la. ... António Cícero é...
"prendre soin..." Bernard Stiegler e outros da mesma familia ... (24 de Fevereiro)
(d)as pernas e (d)os homens - les genoux de claire - Truffaut, Barthes, Rogerio dos Santos... et tout ça ... (24 de Fevereiro)
"Em Barthes (1915-1980), o signo remete para a relação de dois termos ou elementos [relata] que implicam ou não a representação psíquica de um deles, a analogia, a imediatez do estímulo e resposta, a coincidência e a ligação. Trata-se do significante e do significado." e eu, que gosto de o ler, fiquei uma in-significante desanimada com as (suas) notas. Acho que nao entendo mas persisto. (24 de Fevereiro)
é bom fazer de conta que se é menino. E senti-lo consigo. (25 de Fevereiro)
A "musica" hoje ... é o que ha. Aguardemos. (26 de Fevereiro)
é bom bom dia (27 de Fevereiro)
Rogério Santos a ler por todos, que bom e que jeito me da este trabalho. MC (27 de Fevereiro)
" a realidade foi mais pesada..." bem dito. Dizem-nos, longe dai, que a herança chega à terceira geraçao. Exemplos,inconscientes, de peso,abundam na segunda geraçao... " uma apagada(...)tristeza..." (29 de Fevereiro)
Voici la pratique amoureuse du Bien... Eis como se pode praticar... (o) Bem. Sentir-se bem consigo, connosco (1 de Março).

5 comentários:

Anónimo disse...: « O MEU AMIGO INVISÍVEL"

É agradável ler na face clara d’ ”o meu amigo ( in)vísivel » "os sinais" que nos cativaram e depois fidelizaram: a atençao ao outro, a delicadeza, o senhor-menino, o trabalho sério, a clareza.
Tudo o que sobe desce, para voltar a subir a caminho de outro suporte. Não deixe de partilhar o o seu olhar curioso e disponível. Mesmo aqueles que não têm vindo, contam consigo : prenez soin de tous …; 3/01/2008 11:02:00 da tarde
DSS disse...: Foi consigo que conheci este mundo. Foi consigo que descobri os encantos do jornalismo e conteúdos culturais. Foi consigo que reconheci o prazer de ter a rotina diária de aceder a um blog (com mais qualidade que muitas publicações impressas). É consigo que aprendo tanto - todos os dias.

Bem-haja.

Dora Santos Silva.; 3/03/2008 04:27:00 da tarde
Anónimo disse...: Vous n'avez pas pu vous empêcher d'étaler mes commentaires sincères qui devraient rester de l'autre côté du miroir.
"vanitas" nous perd nous trompe nous fait dire des choses qui finalement ne servent que nos désirs.
Elle fait des inconnus des amis d'une journée. Quelle importance le monde va si vite...
Et moi j'ai cru que le petit ballon bleu était un cadeau de mon ami invisible.; 3/04/2008 11:59:00 da tarde
Anónimo disse...: Ça se complique. J'ai toujours dit: les femmes d'un côté, les hommes de l'autre. Moi aussi je veux que les rites dont mon cœur s'éprenne reviennent... («l'ombre " de Rimbaud, pour les cultivés). Les hommes à l'autel, les femmes éloignées au fond de l'église.
Qui les a vues monter?
Moi je ne suis pas comme ça. J'aime "des ombres".; 3/05/2008 12:15:00 da manhã
Anónimo disse...: A 'consulta' ao seu blogue é-me indispensável. De cada vez que estudo este lugar virtual, aproveito mais do que em meses de passagem por lugares de papel.
O amigo invisível ou imaginário, é isto mesmo.
Alguém que 'mostra' carácter exemplificando, constantemente, o interesse pelo Mundo.
Da Comunicação e não só.
MJE; 3/05/2008 12:02:00 da tarde

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Do blogue

Há dezanove anos na blogosfera (desde 26 de Dezembro de 2002). O blogue Indústrias Culturais começou em 17 de Março de 2003. Livros mais recentes: Indústrias Culturais. Imagens, Valores e Consumos (2007), Do Jornalismo aos Media. Estudos sobre a Realidade Portuguesa (2010), Os Dias dos Media – Uma Análise de Estruturas Organizativas (2012, coordenação), A Rádio em Portugal, 1941-1968 (2014), Estudos da Rádio em Portugal (2017) e A Emissora Nacional e as Mudanças Políticas (1968-1975) (2017).

História do blogue (2003-2021)

O blogue Indústrias Culturais publicou seis mil e quatrocentos textos entre 17 de Março de 2003 e Outubro de 2010, quando atingiu 1,2 milhões de visitantes únicos. Depois, foi mudado o processo de medição, através do Google. Entre 2014 e o primeiro trimestre de 2018, o blogue teve mais de 2,5 milhões de visualizações. O Indústrias foi usado como plataforma de apoio a aulas sobre indústrias culturais (2003-2005), os principais textos transformaram-se em livro (2007), serviu para tema em três conferências do autor em Santiago de Compostela (2005), Brasília (2008) e Braga (2011), e foi núcleo central na organização de encontro universitário de blogues em Lisboa (2008). Tem sido ainda espaço experimental para colocar imagens feitas pelo autor (fotografias e pequenos vídeos), sem deixar de ser amador. Do mesmo modo, o template do blogue foi sendo alterado ao longo do tempo, conforme se vê nas imagens seguintes. Durante muito tempo, teve design de José Nunes.

De Outubro de 2006 em diante tem mantido como imagem do frontispício a fotografia de Maria Arliette Moreira, pequena cantora da Rádio Peninsular (começos da década de 1930).

Temas mais acarinhados têm sido a moda (vestuário, sapatos), as lojas, a música, os museus (fado, arte popular, rádio), o cinema, o teatro e os jornais (incentivando a sua leitura), os públicos da cultura, intentando escrever mais sobre eles mas faltando tempo para aprofundar tantas matérias (alguns livros comprados estão ainda à espera de ser abertos). O autor agradece a todos os que o têm lido e dado contributos ao longo dos anos.

Livro 1

Do jornalismo aos media. Estudos sobre a realidade portuguesa (2010), publicado pela Universidade Católica Editora em nova colecção, com os apoios do Centro de Estudos de Comunicação e Cultura da UCP e da Fundação para a Ciência e para a Tecnologia (279 páginas). Lê-se na contracapa:O livro tem capítulos sobre história do jornalismo e dos media (imprensa, rádio e televisão) em Portugal, digitalização e novos media (edição, blogues e videojogos). Destaques para a análise do jornalismo na passagem do século XIX para o XX, sobretudo do percurso profissional de vários jornalistas com notoriedade no panorama cultural da época, a história dos primeiros dez anos do canal televisivo SIC e a análise de congressos dos partidos políticos através das notícias da televisão. A história, a sociologia do jornalismo e a etnografia, com recurso a análise de conteúdo e observação participante, foram as ciências convocadas para estes textos. Outros capítulos reflectem a investigação do autor sobre tendências e mutações dos media nacionais nos últimos 35 anos.

Livro 2

A coordenação de Os Dias dos Media - Uma Análise de Estruturas Organizativas (2012, Universidade Católica Editora, 176 páginas, apoio do Gabinete para os Meios de Comunicação Social) é minha, mas conta com capítulos escritos por mestres em ciências da Comunicação da Universidade Católica que eu orientei ou coorientei. Assim, Rute Caldeira escreveu sobre o Gatekeeping na editoria de agenda de um canal de televisão, Bernardo Mata sobre Jornalismo desportivo: relacionamento entre jornalistas e fontes, Isabel Campos sobre Os textos de moda da Máxima online, Melissa Marques sobre Jornalismo online: novas formas de contar "estórias", Sara Vidal sobre Estações de televisão na internet, Ana Rita Nascimento sobre Rádio Renascença e Rádio Sim: estratégias de programação e Ana Luísa Branco sobre A Floribella aos olhos das crianças: diferenças de género. O texto de introdução pertence-me. Além de mim, os trabalhos dos alunos - agora em versão reduzida e adaptada para a edição do livro - foram orientados pelos meus colegas Fernando Cascais, Verónica Policarpo, José Lopes Araújo e Nelson Ribeiro.

SOBRE THEODOR ADORNO E INDÚSTRIA CULTURAL

Na Dialética do Esclarecimento, Adorno e Horkheimer desenvolvem uma análise das ligações entre anti-semitismo, paranóia das massas, ilusões projectivas e homossexualidade, que ajudam a explicar a “mentalidade dos rótulos” da era pós-guerra. A secção teórica daquele livro, Elementos de Anti-semitismo, foi escrita com a ajuda de Leo Lowenthal. Para Adorno, o dadaísmo e o surrealismo não tiveram as consequências libertadoras esperadas. A nova sujeição da arte ao mundo das mercadorias e ao papel de porta-voz da ideologia dominante constituem escravidão idêntica ao antigo jugo teológico (Teoria Estética, p. 284). O único movimento moderno que contou com toda a simpatia de Adorno foi o expressionismo (Jay, 1984: 130), corrente poderosa na Alemanha e na Áustria da sua juventude. Embora não se tenha envolvido tanto como Bloch, que manteve um debate com Lukács sobre as implicações do expressionismo nos anos 30, Adorno defendeu o mesmo modelo. Horkheimer assumiu posição semelhante. Jay (1984: 155) detecta quatro pontos fundamentais na teoria da arte em Adorno: 1) momento mimético na arte e relação com a beleza natural, 2) desestatização da arte e relação com a modernidade, 3) ideia da experiência estética e relação com a teoria, e 4) conteúdo real da arte e relação com a autonomia. Para Adorno, há duas possibilidades de mimese: imitação da realidade social corrente e realidade natural transformada pelo social (Jay, 1984: 156). Contrariamente a Adorno e Horkheimer, para quem a indústria cultural e a produção de bens culturais constituem uma esfera da reificação total, Benjamin – que ignorava os trabalhos que deram origem à Dialética do Esclarecimento – escrevia sobre a função dos meios de reprodução mecanizados aplicados ao domínio da arte: fotografia, cinema. Como indica Jimenez (1983: 88), Benjamin, ausente do discurso de uma só forma de falar em arte e estética, interrogou-se acerca de outros discursos, sistemas, teorias e doutrinas, críticas ou não, inseridas no mecanismo de reprodução e acumulação culturais, mecanismo de produção e difusão de um saber estético. Durante mais de dois séculos, a estética fora "positiva", talvez porque os estetas não tivessem ainda dispositivos críticos elaborados para questionar a coerência do sistema. Para Marc Jimenez (1983: 89), e para além de "positiva", a estética e a filosofia eram de ordem "afirmativa": "positiva" porque pretendia um saber cuja matriz se traçava com a ajuda de conceitos; "afirmativa" porque participava no desenvolvimento e expansão da cultura. A produção industrial dos bens culturais, na sociedade moderna, aparece como uma confirmação definitiva da crise de autonomia burguesa da arte, continua Jimenez (1983: 185). A Dialética do Esclarecimento antecipa as aporias da Teoria Estética (1970): a ideia de uma obra de arte avançada cujo carácter dependia da evolução das forças produtivas técnicas entra em contradição com a concepção da racionalidade como geradora da reificação e do domínio. Nostalgia, recordação da natureza, imagens idílicas de um passado acabado dificilmente rompem a máscara cínica da dominação. A industrialização da arte e da cultura testemunha a crise da autonomia burguesa e da "regressão" irreversível da "razão na ideologia" (Dialética do Esclarecimento, p. 19).